以舞互文专访j屎藤文学舞蹈剧场 (第3/4页)

便曾选在延平郡王祠演出，隔着迢迢时空再现历史变局……。

    为甚麽要特意选用剧场以外的空间来进行演出呢？慧匀老师认为，她觉得建筑本身就有一种无法取代的那种感觉，演出时自然故事感就b较强烈，漂亮的庙口、日本时代的老建筑、木头散发出来的味道……，这些都会形成一种自然的氛围，会为这个戏加分。不过演出氛围和场地问题往往难以两全其美，慧匀老师补充说明环境剧场演出时需克服的问题：「但是它也b较辛苦，没有适合跳舞的空间跟地板，另外也需要发电机、灯光塔，还有户外蚊虫叮咬及天气的问题。那剧场里面就是非常舒适，但我b较不喜欢这样，少了一种真正在感觉这个城市的样子。」

    舞作的在地感除了用文本题材和场地氛围来营造之外，人——演员和舞者——也是非常重要的一环，在作品中演员和舞者多是各司其职的，演员专心演戏，舞者专注於舞蹈动作上。在演员方面，舞团多会邀请剧场演员来合作，舞者的训练除舞蹈功力之外，舞者们同时还要进行「身心合一表演训练法」，这种训练方法等同是演员的训练方法：一方面要做瑜珈、印度武术等重视静心、身心融合的肢T训练；一方面则要做文本和田野调查，感受角sE内心的心境变化。慧匀老师一开始是很少让舞者说话的，演出中的声音多是画外音或演员r0U声。「但是去年的岁末新作《府城夜话》中，舞者在一开始有说话。当我们觉得他的身T跟声音合在一起的时候，我们才让他开口，不然就是单纯地在念台词。」

    「说到台词，为了配合作品的时空背景，舞作中的台词多是台语或日语，您会不会担心观众听不懂呢？」听了我的问题，慧匀老师坦然回答：「会啊会啊！但是我