十二.把拔的便车（1） (第4/4页)

台表演的清晰，对徐晨静来说，观赏卸下表演者包袱的大家反而更为有趣。

    团员平常的练习b舞台上闪闪发光的模样随意许多，少了几分正式与舞台效果，彷佛所有成员私下的真面目都毫无保留的展示於徐晨静眼前。

    例如罗宾与东风时而会像中二病发的P孩随兴耍帅耍笨，阿河会在各种转场间玩弄鼓bAng，千云则会趁着间奏空档喝水偷闲。至於蔡晓州，他懒洋洋的站在原地，将情绪寄托在流动的音符，以卡拉OK的悠闲自适演唱。

    虽说蔡晓州的唱腔与平常说话的声线有着显着差异，光听歌声，一时很难将双方联想在一起。不过单论视觉，b起舞台上的「阿舟」，此时的他确切地掺r0u了「蔡老师」的社畜气息，五人各有各的喜感。

    练习旧有的曲目时，几人会在固定的曲式上尝试新颖的花样，像是主旋律尾音的呈现、吉他solo在间奏旋律的装饰修改等等，再商榷出最佳模式，以求下回演出时，能带给观众耳目一新的感受。

    能如此近距离观摩乐团的练习，徐晨静自然不会放过学习特殊吉他弹奏技巧的机会，她时而打开手机的记事本，敲敲打打记录下双眼捕捉到手法。

    其中最让徐晨静受益良多的部分，莫过於尚未公开的全新专辑歌单排练。由於刚成曲不久，即便大家都已是玩团老手，且就自己的声部信手拈来，可当一起合奏时，仍有不少磨合之处。

    若问观赏表演与团练的最大差别，徐晨静定会明白指出，前者是一镜到底，後者是相同曲目或段落反反覆覆的修正与练习，已具备一定受众的乐团也免不了此一环节。

    这过程就像目睹雏鸟学飞，是身为粉丝的她的荣幸。在此之中常须一而再，再而三培养默契的，当属节奏的衍生问题。